林宝卿和滕舒婷到吴泓芹的琴房的时候，邓红梅秦放歌他们都已经到了，宋子茉和宋子萱俩姐妹也都老老实实的站着，没有吵嘴打闹什么的。

    林宝卿还说抱歉，“来得慢了点。”

    邓红梅笑着说没什么，“也要让秦放歌酝酿一下，准备准备。”

    吴泓芹就说他应该是不需要准备的，还羡慕秦放歌，“能背下这么长的曲谱，我们估计一个月都拿不下来。”

    邓红梅就叫不要跟他比，会比较伤自尊，连她这个老师也是一样，现在就完全沾秦放歌的光。

    但也要抓紧时间，介绍什么的就不用做了，《唐璜》歌剧的事情，这里所有人都知道，不过，有没有仔细看过那么多的音符，就说不定了。两个半小时的歌剧，音乐一直都有，压缩在这十五分钟之内，难度可想而知。

    秦放歌所创作的歌剧，还是以音乐为主的，钢琴曲虽然不用演唱，但也是要表现主题，剧情，主角‘性’格等各个方面的，尤其在情绪的表达上，改编的时候，一样都不能丢弃。

    时间紧张，秦放歌准备好了之后，就开始演奏。

    吴泓芹和肖雨然两个，更是早早就准备好了dv录像，以秦放歌的演奏速度，她们不录像下来，只看一遍的话，根本就没办法学到其中的‘精’髓之处。

    果然，如她们所预料的那样，秦放歌改编之后的这首钢琴曲，有着特别高的难度，那一连串如同暴风骤雨的音符，就像是在演奏天上的音乐一样。他的手速，也简直不像人类。

    肖雨然才听了没两分钟，就决定放弃练习这样的音乐作品，本来她自己就不以炫技类作品见长，她的优势，更多的是在追求灵‘性’和情感的方面。

    吴泓芹倒是可以做这方面的尝试，她也确实有这样的打算。她基本功夫特别扎实，比肖雨然好了很多，又肯静下心来练琴，天赋也不差。但仅仅这样，肯定是远远不够的，秦放歌这首音乐作品，不仅在演奏技巧上超过其他炫技类作品很多很多，在艺术内涵，和想要表达的‘激’烈情绪上，更是胜出很多。

    他是用十五分钟的钢琴曲，表现一部宏大辉煌歌剧的全部来。

    看过歌剧的人，都会被其中的情绪所感染，哪怕根本听不懂，歌剧演员的表演，整体的环境，其中调节情绪的音乐也会发挥出超常的效果来。

    吴泓芹全神贯注，一点都不敢放松，但还是感觉很难跟上秦放歌的节奏，尤其，她还要关注他的演奏。

    他飞舞的手指，灵动，迅捷，但又‘精’准，力道十足。这样的音乐作品，没点体力，很难演奏得好。该‘激’情洋溢的时候，就半点不能保留，该柔情似水的时候，也要温柔得像抚‘摸’情人的肌肤一样，这样的对比，也很明显。

    作为‘花’‘花’公子，唐璜泡妞的功夫不用多说，‘花’言巧语，油嘴滑舌什么的根本就不在话下，当然，他的目的可不是谈情说爱，而是把一个个的贵‘妇’，小姐，甚至是‘女’仆，农‘妇’都骗上‘床’。

    少不得被人发现，落荒而逃的时候，而被‘女’主老爸发现，拔剑砍他的时候，还手将他杀了。这也为唐璜的悲剧埋下伏笔，杀人偿命，也让‘女’主醒悟过来，要找他报仇。

    莫扎特在创作的时候，对悲喜剧的拿捏非常到位，作为公认音乐天才的莫扎特，和秦放歌现在的情况倒是很相似。

    秦放歌也完全能理解莫扎特的悲哀，还有他那不屈的灵魂。生活的坎坷，不如意，并不能打击到他的内心，他的音乐依旧纯净如孩子，在他的音乐，哪怕是悲剧作品中，都不会让人感到绝望。

    这部唐璜也正是如此，所以才被称作是悲喜剧。

    在吴泓芹全力想要跟上秦放歌步伐的时候，邓红梅和肖雨然却可以放松下来，尽情欣赏，音乐带来的美丽和感动。

    这部钢琴作品，有歌剧的一切因素，开始，发展，冲突，矛盾，高‘潮’，以及结尾。

    戏剧化的冲突，也为这首音乐，提升了一个档次。看过歌剧的邓红梅她们更能理解其中所蕴含的东西。

    林宝卿和滕舒婷，以及宁秀佩，对唐璜这部的研究虽然没有那么深刻，但也能理解他狂风暴雨的演奏下，那些跌宕起伏的东西。

    尤其是滕舒婷，还是作曲系的，在这里，她可以学习的东西也太多太多。