歌曲的上半部分设计完了，远比下半部分简单的多。

    因为上半部分当中，需要改动的地方不多。加上西卡和侑莉两个原班人马在，只要将其他地方补全就行了。

    但下半部分又是换人，又是高潮的，就需要更加用心地来设计了。

    起始的部分是允儿的，这个不需要改。小丫头此时就在眼前活蹦乱跳，老老实实地唱就是了。

    接下来的部分却是泰妍的。

    通过整首歌的布局来看，这一次不用调整。

    因为这里是最后高潮前的铺垫，用泰妍的完美唱功来烘托一下，能起到最美的效果。

    这之后秀英的部分则是交给了敏京，她的唱功可比原唱好多了。

    泫雅和孝渊一样，唱功并不是多么的出色。所以拿下这一部分，也不是什么问题。

    至此，十个人的单独部分就全部分配完毕了。智妍暂时不和组合汇合，所以就不需要参与进来。

    除了这些常规的部分之外，最大的改动就在于高潮部分。

    没有徐贤，所以第一小节的部分是由敏京来完成的。

    按理说，这里应该是交给代替徐贤的恩静才对。不对相比较起来，还是敏京的唱功更加霸道一些。

    一首歌曲的最精华的部分，自然要由组合里唱功最好的人来完成。

    西卡的部分就不需要动了，真人就在眼前，没必要再去重新琢磨。

    而最让崔正源得意的改变，则是原曲当中泰妍的那一句惊艳的高音。

    在这里，他加了素妍进去。

    虽然比起绝对音域来说，素妍就是喊破了喉咙也比不过泰妍。但是她的声音更加的婉转精致，算是给泰妍的高音做了一下中和。

    要不然的话，泰妍的高音和前后的歌曲脱节太过严重，会显得很突兀。

    这一点最明显的就是现场的时候，为了给她的高音奠定好基础，徐贤和西卡可是连吃奶的劲都使出来了。

    而崔正源想出这一招的灵感，则是来源于T-ara和Davichi合唱的经典抒情歌曲《我们不是相爱吗》。

    在那首歌里，李海丽的高音同样霸气十足。但问题也很明显，那就是声音太过干涩，和整首歌曲的缠绵婉转不够和谐。

    有了素妍的声音中和进来，那一部分高音立马就成了点睛之笔，一下子盘活了整首歌曲的意境。

    这次也一样，有了素妍的和声，泰妍的高音就可以任意驰骋而不怕刹不住车了。

    豆蔻年华的青春少女，带着懵懂和好奇的初心，睁开明亮的双眼看着世界的感觉，尽在歌声的意境里。

    大家都熟悉完了，自然就是开始录制。

    最先开始的是各人的录制，一方面是单独的录制简单，另外也算是热身。

    这样等到最后大合唱的时候，才能一鼓作气，做到完美契合。

    偶像组合的合唱和平时的乐团合唱可不一样，虽然双方的唱功不具备可比性。但是要论起技术性，乐团还真的没法和偶像组合比。

    因为乐团只要安安静静站在一起，好好地跟着节拍负责好自己的部分，自然就能让合唱展现的完美起啦。

    可偶像组合在舞台上又蹦又跳的，还要记住各种走位。需要照顾的事情太多，心思就容易乱。

    而且体力的消耗也大，呼吸完全不能跟安静地站着相比。

    如此一来，只要是live出演，也许每一次的合唱效果都不同。

    要想做到尽善尽美，一次又一次努力的训练就成了必不可少的过程。

    光是这样还不够，每一次演出之前，还要根据各人的状态进行微调，把状态不好的人进行弱化，状态好的进行强化。取长补短，才能保证舞台上不出差错。

    第一个开始录制的，自然是负责起始部分的居丽。

    其他的女孩子则纷纷拿起自己的曲谱，去了隔壁的房间钻研。

    录制歌曲的时候，身边始终有人晃来晃去，是没办法集中精神去品鉴歌手的瑕疵的。所以一般崔正源录制歌曲的时候，不相干的是不准进来的。

    其他人都走了一干二净，房间里只剩下小两口，崔正源的动作就放肆了一些。

    一把将居丽拉过来坐在腿上，嘴里充满了歉意。“这段