“什么怎么拍？”方沂问。

    “拍你那段飞车戏不是说要用特效吗，你要怎么解决，我听说你认为在棚内就可以完成，我不知道你要怎么搞定。”

    方沂恍然大悟。

    这段飞车戏说的是他驾驶amg飞跃迪拜塔的戏份，也是通过这一段戏，向观众表明了文质彬彬的“关教授”实际上是个硬茬子，飙车武打射击样样精通和奔驰amg想在大陆塑造的“西装暴徒”形象相符合，即这类轿车虽然看起来只是稍显运动感的小轿车，但踩一脚油门随时可以内裤外穿，提供澎湃动力，不比一般的低端跑车差。

    这就和奔驰的竞争对手奥迪“庄重”的形象相反，庄重的另一方面也代表了“老气”。奔驰要通过各种营销给年轻人洗脑，让他们觉得奥迪不够酷炫，只有老头子才喜欢用。

    怎么拍呢？

    方沂给大哥成描述：“中影在怀柔有个超级大的摄影棚，足够宽敞足够高我们打算用悬臂吊着汽车从一个稍高一些的高台飞往另一个矮台。整个过程要全部在室内搞定，而且采用全绿幕，后期再把迪拜塔做进画面中，拉远，展示出一种飞跃的状态。”

    “那你的车要加速是吧？你要开车在楼层里横冲直撞，必须得到足够多的加速度，才能够冲破玻璃飞到另一幢楼；现在你说了飞跃这个镜头怎么解决，那么之前的室内加速怎么拍呢？其实，成家班是可以做这种特技的，我们也有飞车高手，百分百还原”

    方沂不解：“为什么要实拍？”

    “那你是打算？”

    “还是那个摄影棚啊，让车子在绿幕墙里面一顿勐开，后期加上各种办公桌、纷飞的纸质文件，汽车一路撞出去或者是实拍和特效相结合也行，总之不需要纯粹的实拍，没有这个必要。现在的技术已经发展到了以假乱真的地步，我们不需要搏命，也不需要真的跑去迪拜，就能拍出我们想要的效果，而且成本更低。”

    大哥成担忧起自己兄弟们今后的饭碗：“真的就能拍出来吗？人进去实拍，再怎么也比特效来得逼真吧。”

    方沂没否定大哥成这话，因为他讲的也有道理。

    但是命只有一条，而将来要拍摄的刺激画面有很多，九条命也不够用。

    观众对视效大作的要求在不断提高，现在你拼尽全力搏命终于可以实拍了，那之后观众要看手拉直升机呢？或者是一个响指毁灭半个星球这不是动辄实拍能搞定的。

    他沉默了会儿，选择和大哥成一起逛起了艺术馆，让大哥成给自己介绍各种展品。

    它这个艺术馆囊括了大哥成从业以来有纪念意义的物件，也介绍了他本人的拍戏经历。比如他第一部爆火的戏是《醉拳》，当时业界武打片以一板一眼的套招为主，而大哥成却一反常态，搞起了喜剧武打。

    观众们很喜欢，把这部片子票房推到了当年度港地市场的第二名。

    从李小龙过世后，港地一直在扶持新的功夫巨星，而这些新人们但凡照抄李小龙的都失败了，最后反而是离经叛道的大哥成先出头，惊掉一堆人大牙。

    鉴于《醉拳》在功夫片历史上的重大意义，新世纪以来，不论是金像奖还是金鸡奖都把这部片子列为“最伟大的一百部华语电影”之一。

    ——大哥成和方沂一块儿从各种展览品走过，包括了他随后拍摄的好片《笑拳怪招》、《师弟出马》也包括他头一次去好来坞发展的两部衰片，《炮弹飞车》和《杀手壕》，这两部片子因为没能体现出他个人风格，明显的模彷李小龙，票房在美国和港地都不理想。

    再之后大哥成痛定思痛，决心彻底抛开模彷包袱，一系列功夫喜剧片出炉：《a计划》、《快餐车》、《福星高照》、《警察故事》，以及再次征战好来坞的《尖峰时刻》系列片他不再是李小龙的影子，而是他自己。

    大哥成介绍到一半，就知道方沂的意思了：他曾经也是创新者嘛，而现在却保守起来了，他人生已经吃过这种亏了，不要再吃亏。

    走到尽头，大哥成显得很为难：“我懂你要告诉我什么，只是到了我现在的位置了，我有好多兄弟从比你还小的岁数就跟我，他们不会其他的，我要为他们的饭碗着想。所以我不是想能改就改的，你坚持你的拍法我也没意见，但我自己还是会按老办