刘宇凡目不转睛地盯着台上那个白色的身影。

    基辛，一个同样才华出众的钢琴家，同样也是刘宇凡一直想要努力追赶的对象。原以为，自己和他的第一次碰面，应该是在国际大赛的舞台上。但现在刘宇凡却发现，命运的安排实在不能以常理猜测。就在自己不经意间，他和基辛，已然以这样一种方式，相遇了。

    基辛的双手自如的攀上琴键，一阵自如的动作之下，贝多芬的《土耳其进行曲》响起。

    他的双手，似乎和琴键化为了一个整体，或抬指，或提臂，如同和琴键做着最自然不过的游戏般，或者，那琴键已然成为了他手的延长，成为了他身体的一部分。

    这是一种很奇妙的感觉，只有那些同样学习钢琴，并且达到一定程度的人，才会有这样的感觉，就像此刻的刘宇凡。

    这首曲子，刘宇凡也弹过，早就弹过。

    提到《土耳其进行曲》，许多人会想到莫扎特的那首a大调《土耳其进行曲》，这首在业余钢琴考级里只不过是八级的曲子，却成为了许多钢琴爱好者们爱不释手的作品，流传广泛。相比之下，贝多芬的《土耳其进行曲》，听过和弹过的就不多了，接触到它的，一般都是专业搞钢琴的。

    但刘宇凡却知道，虽然这首《土耳其进行曲》没有莫扎特的那首大，但演奏的难度，却要高出几个级次，特别是那种神气活现的、富有“弹姓”的感觉，更是前者所难以企及的。

    刘宇凡的目光，牢牢地盯着基辛的双手，欣赏着，思考着，渐渐的，他入了迷。

    没错，入了迷。基辛的一双手，如同有魔力般，深深吸引住了刘宇凡。他发现，基辛的演奏理念，和自己有许多相通之处，都是崇尚自然、干净、节奏感，而在这些东西上，无疑现在的基辛做得更好。看着那在自己眼里毫无一点瑕疵的触键，刘宇凡不断在心里问着自己，“假如换了自己上去，会做得如此好吗？”

    答案令他有些沮丧，虽然现在他也处在技巧通关，全力提升音乐表现的程度上，但比起基辛的演奏来，却还是欠缺一点东西，具体缺的是什么，刘宇凡说不上来，但他就是知道。因为他能感觉得到，基辛弹的这首曲子，还有些东西，有些味道，他弹不出来！

    基辛的双手，灵活自如地在琴键上如同雨点般起落着，偶有强力度的和弦，也不见双臂有什么大动作，只是很舒服的“弹起”，就会出现极富弹姓的、干脆、果断的重音和弦，力度大，音响也很丰富，却不见如何刺耳。放在内行的眼里，这就是对力度的精准把握了。

    但在刘宇凡的眼里，却能够看出另外一层东西。那是对“重量”的妙到毫巅的运用。刘宇凡看着他的腕子从琴键上抛起，再落下，那种舒服到骨子里的感觉，他也能感同身受。那是对琴键的反弹力的绝妙应用。

    琴键的反弹力。这个力量，很少有钢琴老师讲过，即使是那些专业的钢琴老师，曾经给学生讲过这个东西，但最后，真正能够很好地运用这个力量的学生，也是百不存一。不为别的，就因为这个力量实在是太难“感觉”了。钢琴是很精巧的机械，光是一个小小的琴键，就有百余个零件配合在一起，组成它的传动系统。琴键落下、弹起，需要经过一系列复杂的机械传动，而细小的弹簧通过这些机械传递到指尖的力量，可以说是微乎其微，想要把这一点力量也运用好，绝对不是一件简单的事情。

    莫言也曾经和刘宇凡说过这个问题，而且还做过示范，但刘宇凡到现在还不得要领，有的时候，他能够感觉到那股力量，但更多的时候，这个“反弹力”就像是段誉的六脉神剑一样，时灵时不灵。

    但看着基辛的演奏，刘宇凡却能够感觉到，他已经完全掌握了这门高深的技巧，不然，他的演奏不会看上去那么轻松，那么富有“弹姓”。

    一个优秀的钢琴家，会合理分配每一份力量，或者说是“重量”。他不会有一点的浪费，而且可以借得上的力量，也会充分运用，甚至会运用“反弹力”这一可以忽略不计的小助力。无疑，基辛就是其中一个。

    一曲弹罢，全场掌声如雷。

    基辛神色如常，站在钢琴前面，手扶着琴沿，优雅地向着台下鞠躬致意。

    待掌声平息了些，他又重新坐回了钢琴前，顿了一顿后，才继续冲着台下说道：“下一首曲子，李斯特，帕格尼尼大