，接下来众首曲子，是应雨佳的要求演奏的。我想许多罢旧叭凶音乐的朋友们应该听过这首曲子《星光》”

    在一阵山呼海啸般的掌声中，陆维再次坐在了斯坦威前，双手轻轻地在解琴那光洁的琴键上掠过。

    阵碎银似的琶音响起，瞬间又将人们带入了一个奇妙的音乐世界。

    无论是喜欢陆维也好，讨厌陆维也罢，《星光》幻想曲所达到的高度，是任何一个现代钢琴家所不可及的。尽管这首作品还没有达到尽人皆知的程度。但凡是接触到这首曲子的钢琴家，都对那美妙的复调织体和超高的演奏难度津津乐道。

    听到陆维演奏的是《星光》，李云迪的脸上露出了凝重的神色。

    如果说有哪首曲子让自己演奏起来没有把握，那这首“星光”绝对是其中之一。他还记得自己第一次拿到乐谱的时候，居然连第一页的七连音，都适应了一个来月，才勉强演奏出来，而且听上去仍然有些别扭。当然，这首曲子只是他闲暇时偶然弹弹。此刻看到陆维作品的作者亲自演奏，他很想看一看对方是怎么演奏那个地方的，毕竟从谱子上看上去，那样的节奏哉分有些太别扭了。

    右手轻柔地在琴键上一拂，仿佛夏夜里的一阵微风，随即带起了一串晶莹的浪花。一个浑然天成的七连音闪现，如同那泛着银色月光的海面荡起的阵阵涟漪。

    “就是这里！虽然已经不是第一次听到他演奏，可为什么我总是弹不好听着这化连音，王雨佳的眼里露出了渴望之色。她一直都希望自己可以演奏这首美丽得如同梦幻般的作品，可是即使以她现在的水平，也只走到这里就被卡住了，那似乎不只是技巧的问题。而是涉及到了他曾经和自己说过的那种境界、感觉。

    《星光》的这化连音，是全曲一个分水岭，从这儿开始，整部作品从一开始的简单的背景式音乐。发展到了复调主题。

    无数碎银似的旋律从琴键上神奇地涌出来，如同天马行空，羚羊挂角般浑然天成，无迹可寻。那双手看似随意地在琴键上往复，但离的近的观众却注意到，那个根手指却几乎一刻不停地抬指、触键。扩指、缩指、穿指”那双手不停地变幻着，看上去有一种难以言明的节奏感，单单是看着那手指，很多观众已经看得痴了”

    李云迪从未真正完全意义地演奏过这首曲子，今天，他是真正第一次听到陆维的演奏。此玄，他的目光中满是凝重，以他的水平，自然听的出来，这首曲子真正的不凡之处。

    “听上去舒缓柔和的旋律，却是植入了多条旋律线的效果，能编得出这样的曲子，他的确了不起。”网刚听的那一段，李云迫最多同时听到了四条旋律，而且每条旋律都是那么富有独立的艺术性和感染力。单独出来听都是那么妙不可言。而当他们最终合在一起的时候，又是那么和谐美好，仿佛缺少了哪一个声部都不行。这样的技巧，实在是让人叹为观止。

    “曾经听到一位乐评家说过。青年作曲家、钢琴演奏家陆维写的《星光》，是近年来钢琴乐坛复调的巅峰之作，这成果然没错，单纯论复调的技巧，这首曲子绝对称得上大师级水准了。”听着陆维的演奏。周广仁心里默默地赞叹道。

    而一般的乐迷，虽然不能够完全听出这首曲子的奇妙之处，但那种优美难言的意境，却让他们彻底地陶醉在其中，比起上一首《月光》

    来。这首《星光》幻想曲少了几分快速的炫技，却多了几份浪漫的情调。而且，听上去似乎中国风更加多一些，这对于中国观众来说，自然更容易接受。一些喜爱古典文学的人，甚至从作品中听出了《春江花月夜》的意境，那种“春江潮水连海平，海上明月共潮升”的美景，不正是琴声最完美的解释吗？

    曲《星光》，听得六万观众如痴如醉，如果说测网王雨佳那首改编版的“拉三”还只是用技巧让他们震撼的话，那此刻陆维这两首曲子，则彻底从感官上完全征服了他们。就连一开始纯粹为了装品味来听音乐会，实际一点钢琴都不懂的观众，也大叹不虚此行，连道没想到原来钢琴也是这么好听。

    《星光》渐逝，而全场六万多名观众的掌声，却如同潮水般，再度将舞台淹没。

    “哇，龙哥，没想到钢琴这么好听，我要转学钢琴！”一位衣用…卫。身材火爆的“辣妹”边鼓掌一边兴奋地说道“