们纷纷转头去看歌词，看到歌词的一刹那大为惊讶。

    “原来是这个意思？”

    “中文？我还以为唱的是泰文呢！”

    “我不信！刚才他唱的肯定不是这些字！”

    刚有人这么想，第二段歌词和李志凡的声音就配合上了。

    “在我地盘这儿，你就得听我的儿！”

    “节奏在招惹儿，我跟街舞亲热儿！”

    “我灌溉原则儿，培养一种独特儿！”

    “观念不及格儿，其他全部是垃（1e）圾（se-er）！”

    歌词看了几眼，有很多观众就明白了，原来是加了儿化音。

    再跟着歌词听几句，现李志凡说的还算清楚，可能是念得太快，有的字有的音就是一闪而过。

    观众不禁摇头：

    “也太能搞了，那些儿化音用得对吗？”

    “甭管对不对，好听就行！”

    “算了，我也不看歌词了，跟着噪起来吧！”

    “是啊！就当听英文歌了！”

    一个人，两个人，三个人站了起来。

    一排、一片、一堆……最后几乎百分之八十的观众都站了起来。

    李志凡也挥着raper的本能，一边酷酷的做着嘻哈的手势，一边对台下观众卖力气，嘴唇一上一下一张一合吧嗒吧嗒的念叨着：“用态度扩张地盘到底什么意思，怎么一回事，广场的鸽子占领头版的报纸，一种全新的解释，标题关于这座城市，关于一种学习考试，和年轻就该有的本事……”

    这歌本是周董为动感地带专门写的，但这个世界没有，所以一些词李志凡特别做了修改，比如“动感地带的交通号志到底离我有几公尺”，他改成了“隔壁ifi的信号标志到底离我有几公尺”。

    还有“别人玩线上游戏，我偏耍猴戏”这种大部分内地观众感觉别扭的句子，他改成了“别人玩网络游戏，我偏唱京戏”。

    尤其是像“我用手机传中文字儿，那传输的度绝对会让你们竖起大姆指”这句，在异世界《我的地盘》出现时，手机还是个新鲜玩意儿，在很多人看来用手机短信都是间不可思议的事。

    可这个世界，这个时代就不能这么唱了，所以李志凡改成了“我用儿化唱着歌词儿，那饶舌的度绝对会让你们竖起大姆指！”

    这些歌词一改，谁都不知道原本是什么，至于顺不顺，观众听了就知道。

    其中有一句“那弹钢琴的孩子正用他们的手指弹奏未来的历史”，说的其实就是包括周董自己在内的那个时代的音乐人。

    也是借助了当时手机网络的理念，表达未来任何事都难以预测，包括音乐。

    而李志凡也可以用这一句来比喻当下这个时代的很多音乐人。

    事实上，两个世界虽然不同，但这个世界的音乐其实更宽容，更达。

    因为版权受保护，做得好的音乐人都不受穷，商业有商业的活法，独立音乐人也有自己的领域，音乐人也有精力去创造更好的作品。

    最重要是，三代以内的人，在音乐上的隔阂不是很大，没有明显的文化差异，只有特定人群之间的差异。

    因为有些是始终改变不了的，比如大众音乐和小众音乐。

    ……

    “青春是干净的纯白，像一片绿地的窗外！”

    “我将记忆的门打开，把所有生的事记下来！”

    音乐伴奏的内容更是丰富多彩，各种意想不到的乐器时不时出现，民族乐器、西洋乐器加上电子音乐和黑人dj搓碟，一歌宛如一场盛宴，满足各种人群的喜好。

    当然，这歌也一定会有不喜欢，尤其是那些喜好听简单人声音乐的，对李志凡这么混合、这么瞎搞，很是抵制。

    但《歌手》舞台就是多样多变的，全都去唱一样的音乐，那就只剩下比唱功了，可对于职业歌手，唱功这东西没有观众能说的上谁好谁坏，甚至连专业评审也无法通过一场现场音乐，短时间做出选择。

    所以只能有在音乐整体上抓耳，让人留下深刻印象，才有晋级的希望。

    副歌反复的雷同的旋律，加上歌词里的儿化音，像是洗脑一样的反复循环，让观众默默然的接受了这个调调。

    相信过了今晚，在场观众每个人