中后段，根本市场部门的调研和评估，影片的原声带大碟和dvd销量必然将超过《护戒远征队》。”

    道格?沃尔特的话音刚落，其他董事的眼睛，都纷纷转向杜克，对方以一己之力，撑起了华纳兄弟近三分之一的业绩！

    杜克安静的坐在这里，并没有说什么，他是电影最大的个人获利方。

    确实，相比影片票房和周边的总盈利，他拿到手中的两亿多美元净分红似乎算不了什么，但别忘了，电影周边比院线票房更加依赖于渠道，没有集团平台的支持，周边只能实现粗放式的授权收入，为什么皮克斯工作室、蓝天工作室和后来的梦工厂动画工作室，以及其他中小型电影公司，纷纷加入或者挤破脑袋想加入那些集团公司？

    除了资金和抗风险的原因，大公司整合资源的优势，是吸引他们的重要条件。

    或许未来很多年之后，好莱坞的巨头时代会结束，但从九十年代初中期到后来的十多年，好莱坞是名副其实的巨头时代。

    他的经历确实不一般，但看到和做到根本就是两回事，好莱坞的问题，根本不是拍出足够优秀的电影就能解决的。

    说句不客气点的话，新人新创意在好莱坞真的不怎么值钱。

    过往没有任何成功的经历，随便给电影公司或者导演邮寄出一个剧本，对方就会巴巴的找上门来？别开玩笑了。

    像是杜克最初的经历还算是稍微好点的，毕竟他的母亲和家庭背景多少能起一点作用，那些新人编剧根本没有见到电影公司高层的机会，而著名的导演和制作人，哪怕是个傻瓜都知道，邮寄给他们的剧本，根本不可能到他们的手里。

    就像杜克和蒂娜?菲，哪个大导演和知名制作人没有助理？

    甚至杜克这一层级的导演，蒂娜?菲的手下还有一个超过十人的助理团队，邮寄出的剧本肯定会先落在这些助理手中，谁能指望这些助理会把新人的创意和剧本传到上面去？

    就这么说吧，想要给大导演和知名制作人写剧本的编剧，能从长滩排到马里布。

    跟大导演合作，意味着极有可能会成功，成功则会让构成一个项目关键因素中最为弱势的编剧有了向上爬的机会，乃至成为金牌编剧。

    像曾经的金牌编剧伊伦?克鲁格，他编撰出的剧情有一部精彩或者说符合逻辑吗？但他把《变形金刚》写了一部又一部，即使被无数人吐槽，制作公司依然不换人。

    这是一个无比现实的圈子，资历比创意的说服力强之百倍乃至万倍。

    同样，在这个圈子里，无数有才华的人都被埋没了，最为典型的，所谓的好莱坞黑名单，上面的很多剧本完成了数年乃至更久，却迟迟无法变成真正的项目，其中的原因也不难想象。

    就像传闻中比尔?盖茨向华尔街低头一样，一个人想要跟整个庞大的体系对抗，那无异于痴人说梦。

    所以，杜克从开始到现在，选择的都是站在大公司的一边，并且与之进行深入的合作。

    走到如今的地步，杜克其实很清楚，如果当初没有母亲的资助，他第一部电影或许只有上帝才知道什么时候能够上映。

    就像《生死时速》时那样，影片得到选片专家一致好评，甚至有乔治?卢卡斯的帮忙，二十世纪福克斯依然选择的是最保守和对他们最为有利的点映发行政策，并且做好了市场反响不好随时撤档的准备。

    好莱坞有无数向上爬的方式，通过一个剧本得到大人物和大公司的欣赏，无疑是很不靠谱的一种。

    而且相当多大卖的影片，剧本真的非常一般，创意和桥段往往都是好莱坞用烂了的。

    至于创新？创新的另一面就是风险，当创新和毫无资历的新人结合在一起的时候，导演、制作人和电影公司会做出什么样的选择？

    相信只要脑袋没进水，这些人的选择只会有一个。

    而能从好莱坞激烈到残酷的竞争中爬上高位的人，有几个会脑袋进水？

    董事会的议题一项借着一项，大部分时间里，杜克都不怎么发表意见，只是在讨论与电影相关的议题时，他会郑重的说几句，而他说出的话，都能引起华纳董事会足够的重视。

    比如会议重点讨论了关于建立正义联盟工作室的事