奏曲的时候，也有提及过，可以说，丝绸之路就是最早的东西方交流的渠道和方式。

    这样的大型乐曲，值得研究和探讨的地方实在太多，奇幻的，穿越时空，重走丝绸之路的旅程，只能说是最表面的东西。美丽的环境啊，行路的艰难，遭遇的种种艰难险阻，遇见的各种奇人异事等等，都只是点缀。

    对于这些，吴亦芬教授他们也只能做深入浅出的科普向点评，真正欣赏鉴赏还是要观众们去学习的。

    对央视音乐频道来说，他们也只能做到这样，这已经是挺不容易的事情了。眼下国内的电视台中，音乐频道也是一直坚持做古典音乐的，也的原因市场比较萧条的缘故，他们都做得很艰难，其他电视台就更难。

    现在的情况倒是好了很多，收视率最能说明问题。而且，现在中国学音乐艺术的学生数量越来越多，琴童也不单只是指学钢琴的孩子，学音乐的都算。各种西洋乐器，民族乐器，以及学习声乐艺术的越来越多，年龄也越来越小，也是很多人乃至全世界对此充满希望的原因所在。

    吴亦芬和路平教授她们也根本不提成为“下一个秦放歌”这样的事情，都知道这根本不现实，他的出现，本来就是个例外。以此激励其他琴童喜欢和热爱音乐是好的，但要说成为他，莫说是他，就现阶段青年钢琴家周佳刘琳他们的成功，都很难复制。

    哪怕是现在，秦放歌利用他自己影响力，力推的几位青年演奏家，也就龙雪瑶知名度比较高，也是有跟他一起的加成在，全世界的人都爱八卦嘛！两人的双小提琴协奏曲，也被大家封为最浪漫的古典音乐神话。

    至于肖雨然和吴泓芹两位钢琴演奏家，这次海外巡演，也向全世界展示了她们的超强实力和绝顶音乐天赋，可距离周佳刘琳这样单独开音乐会并挑起大梁，还有相当长的一段路要走。

    可以说，这只是一个成功的开始。

    但大家都是这样一步步走过来的，只有秦放歌比较例外，关键他的身份也不仅仅限于钢琴小提琴演奏家，这更像是他做完主职之后的副业，也可以算是送给喜欢他的观众和粉丝们的超级福利。

    即便大家都知道有推广他自己音乐作品，以及顺带捧捧身边女学生的意思，抢票的时候却是比谁都迅速。

    今天海外这最后一场演出，吴泓芹也拿出了她绝佳的状态来，只是，她所演奏的音乐类型并没有什么变化。

    最先演奏吃，还是雷打不动的前奏曲和赋格，她这完全是跟秦放歌创作的《十二平均律钢琴曲集》死磕上了。好在她的水平足够，演奏这很多钢琴演奏家都头疼不已的曲目时，越发的炉火纯青。

    当然，她每场演出的前奏曲和赋格曲目都不一样，就这，秦放歌一共四十八首的前奏曲和赋格，她都才只演奏了一小部分而已。

    前奏曲一般是作为银铺垫，都知道，赋格曲在复调音乐中是最高和最复杂的表现形式，它的形成是经过了很长的发展过程。秦放歌的赋格曲，在前人的基础上，发展得越发完美。一般并不完全是抽象的音乐曲，它不仅有严密紧凑的哲理性，在形式上的变化层出不穷，而且还充满了诗意的感情。

    赋格曲常是由几个独立声部组织而成的，先由一声部奏出主题，其他各声部做先后模仿。主题一开始用主调，第二次出现用属调，第三次出现回到主调，这样变化发展直至曲终。在同一声部前后两个主题之间还有可能出现副题。主题先后出现于各个声部，成为呈示段，不包含主题的段落叫插句。赋格的结构是呈示段与插句的交替交换，它通常都是一个音乐主题，表现一个音乐形象。有时也会遇到有二、三个主题的赋格曲，但其中材料往往都属于基本的第一主题。第一主题体现了主要的、主导的思想，从而也决定了作品的性质。

    赋格曲中少于两个声部是不可能的，最普遍的是三或四个声部的，五、六声部的作品就很少。

    吴泓芹得到秦放歌的亲自教学，在演奏这样作品的时候，她的演奏，完全可以作为演奏这类作品的教学示范。

    不管是吴亦芬还是路平教授，都对她不吝赞誉之词，也称，“有志于钢琴专业的同学们都应该多看看吴泓芹的演奏，她为我们做出了最好的前奏曲和赋格的诠释……”

    她就差没直接说出来，大家不要去学秦放歌学不会的！学吴泓芹肖雨然龙雪瑶她们更加有