句老话说的好，远亲不如近邻，但在《速度与激情》中，朋友即是永远，无论你是客死东京的han，还是就在身边的布莱恩都是他们生命中不可缺少的亲人，han死后不远万里把他带回来，和布莱恩“永远难说再见”。以及逗b和黑客无论什么都会朋友多米尼克身边，这些就告诉我们一个道理，真正的朋友就是家人。

    所以说为什么《速度与激情》能够席卷全球，因为这个系列的电影当中，所表达的东西一直都在穿插着兄弟情义，这就是它能够获得成功的最大的原因，在整个香江，张俊义能够找出来的也就是吴语森有这样的灵性了。

    例如《英雄本色》里的宋子豪和小马，《喋血双雄》里的小庄和李鹰，《辣手神探》里的袁浩云和江浪，《喋血街头》里的阿b和阿乐。他们开始时或许彼此冲突，但最终都会肝胆相照，共同杀敌，愿以自己的生命换取对方的安全。很明显，在吴语森的电影中，支配个体交往本质的不是代表外在身份的职业，而是是否有情有义的内在身份。因此，在电影中，也许同为盗匪，但却彼此关系恶劣，如《喋血双雄》中的小庄与汪海；而李鹰身为警察，“相信正义，但却没有一个人理解他”，直到他遇见了有情有义的杀手小庄，与小庄成为莫逆之交。可以说，道义是男性之间灵魂交往的钥匙。两个职业、形象皆有差异的个体，就是因为都拥有正义感，就被塑造为如同一个人。

    同时，吴语森为了对男性之间情义的强调，不惜在他的电影中将女性角色的空间一再挤压，放逐至背景。当男性在谈笑风生、建立情谊时，女性基本不在场。而那些以道义为重的男性形象或者单身，孤身一人，或者有女朋友，但却没有在银幕上呈现任何暧昧的男女情感的画面。本质上，他们的情义是拒斥女性的，好像害怕女性的亲近会支取、消解了他们的情义一样，他们的情义是只为和自己相似的男性准备的。说到底，这是一种源自传统文化的“兄弟如手足，妻子如衣服”的狭隘情义观，和现代社会中的女性地位提高，日益成为社会与家庭重要部分的事实不合。因此，吴语森在出走好莱坞，以及在大陆拍摄的《赤壁》中，在依然抒写男性之间关系的同时，已经开始关注女性的情感，大幅提高女性角色的戏份。

    当然瑕不掩瑜，现在的这个时代总归是有着这个时代的局限性，所以，对张俊义来说，吴语森的电影主题与风格带有个人非常强烈的自传色彩。他建构了现代世界的男性神话，讲述有情有义的人物如何面对忠心与背叛的故事，塑造了一个个经典的人物形象，开创了动作电影的“暴力美学”。

    当然，张俊义也并不是否定了他旗下的其他的导演，只能说是张俊义并不觉得他们具备适应好莱坞的风格罢了。

    王京身上有很多标签，赌片，片，晶女郎等而它们的一个共同点便是，娱乐。在九十年代，当周闰发、刘得华、周星星这些90年代的明星在王晶的喜剧片里嬉闹耍宝时，这其实是香江电影娱乐化的一个巅峰缩影。虽然这是一个烂片丛生几乎一两年碰不到一部叫好又要叫座的电影时代，但张俊义不能否认王京仍是一个好导演。只不过他的成功模式，仅限于亚洲罢了，或者更直接点的说是只限于香江、大陆以及台岛罢了。

    王京给张俊义的印象让他联想到武侠小说里那些亦正亦邪，甚至向“邪”靠得更近一点的人物，例如黄药师，或者古龙小说里的“快活林”老大：尊重金钱的规则，睥睨江湖的规则，可以在任何地方做到最好，但却只愿意在自己喜欢的领域做到最好。

    张俊义不否认其实在这么导演当中和他能够成为朋友的话，王京绝对能够排在第一位，但是公归公、私贵私，毕竟王京擅长的是拍低俗、色情、市井、商业，而不是好莱坞大片，你让王京去闯好莱坞那就是难为他了。

    至于杜奇峰，在张俊义看来，杜奇峰是香江为数不多认真拍电影的导演之一。他的创作是一以贯之的，大的来说就是黑色、暴力、动静、宿命。他的黑色哲学、简约手法和对暴力诠释的审美态度以外，最重要的是因为他的电影总能够给予观众视觉以外的男性感喟。

    杜奇峰是一个电影风格很明显的导演，并且偏向黑色电影。他和韦佳辉合作的作品都很经典。韦佳辉不与杜奇峰合作的作品却很乱，说明了杜奇峰有严格的掌控力。

    通过多部电影的拍摄，杜奇峰形成了他所特有的杜氏格调