之后，取得了独家转载的版权之后，刊登在了自己的网站以及杂志之上，进一步引起了袅袅余波的长远影响。

    关于egot的跨界满贯、关于欧洲三大电影节影帝大满贯，更进一步，关于表演领域的全满贯，所有的猜测和期待现在都已经具备了实现的可能，自然而然地成为了所有媒体讨论的焦点，但在这之后呢？

    艾米莉的观点可以被看做是无数观点的一个缩影。

    在如此缩影之上，演变出了诸多可能，全部都体现在了机场接机时的诸多提问之中，其中一派就提出了质疑：

    达米恩-查泽雷到底是谁？

    如此名不见经传的新人导演，却成功地吸引到了蓝礼的加盟，甚至还以制片人的名义接管了作品的制作。

    对于制作流程已经成熟的流水线商业电影来说，这不成问题，即使更换导演也无伤大雅；但对于制作过程充满无数可能以及诸多变数的独立电影来说，这却无比严峻。

    蓝礼到底在想些什么？更进一步，蓝礼的自大和狂妄是不是正在影响他的判断力？

    连续收获了顶级奖项的认可之后，蓝礼是不是正在钻进死胡同，把自己逼入了墙角之中，然后困在一个窠臼之中无法摆脱？又或者，蓝礼是不是对于演技过于偏执以至于蒙蔽了双眼？撇开各式各样的所谓魔咒不说，蓝礼是不是正在迷失和困惑？

    他们的观点可没有艾米莉那般温和与积极，更多呈现出了一种偏激和尖锐，似乎蓝礼的职业生涯就已经命悬一线了，“爆裂鼓手”就可能成为摧毁一切的触发点，甚至可能像希斯-莱杰一般一步步地走向毁灭。

    不过，如此危言耸听的言论也不是第一次了。

    “爱疯了”摘下奥斯卡小金人之后，媒体就在持续不断地提出质疑，从“超脱”到“醉乡民谣”，再到“地心引力”，几乎每一次蓝礼接拍新作的消息传出之后，类似的言论就要再次热闹一回。

    表面看来，他们一本正经地表现出了对蓝礼事业前景的担忧；内核深处却依旧是炒作噱头和爆点的利益至上观点作祟，归根结底还是在制造话题罢了。

    只是，这一次的最大不同就在于：

    奥利弗奖，戛纳电影节，还有即将登场的托尼奖，一鼓作气地将蓝礼的演艺事业推向了全新高度，堪比去年年初的连环盛况：柏林电影节，格莱美，还有奥斯卡。

    所以，包括艾米莉在内的支持者们也纷纷表示了担忧，“纽约客”的撰稿文章则成为了艺术领域内部的代表声音，每个人都在思考着同一个问题，“当事业早早地达到了绝对高峰之后，那么未来的道路到底应该如何走下去？”

    就好像高中橄榄球队的四分卫一般，在高中就早早达到了自己人生巅峰，从此以后就是下坡路了，那么他们到底应该何去何从？

    关于戛纳电影节的欢呼声和赞叹声还没有完全消散，忧虑和反思就已经开始沸沸扬扬起来，以别样的方式诠释了“人红是非多”的奥义，换做其他演员，此时所有媒体都已经吹捧上天了，但对于蓝礼，不需要吹捧就已经触碰云端了，他们只能开始迅速降温，否则情况就要彻底失控了。

    但是，所有人都忘记了一点，同时也是最最重要的一点

    蓝礼到底是怎么想的？

    人们选择性地忘记了，过去四个月时间里，蓝礼都在休假之中，有意识地放慢了自己的脚步；人们也选择性地忘记了，从去年奥斯卡之后，蓝礼就刻意回到了戏剧舞台之上重新出发；人们还选择性地忘记了，蓝礼其实一直都有意出演喜剧或者是其他类型电影，挑战不同可能性。

    至少，蓝礼意识到了自己的困境，他也正在努力地保持活力、保持热忱，在自己短暂的演艺事业之中寻找出一条合适的道路，确保自己能够长长久久地前行下去，至少从现在来看，他还没有隐退的打算。

    不是为了功成名就，而是为了满足渴/望。

    在演员的道路上，蓝礼依旧保持着渴/望。

    所以，蓝礼离开戛纳之后没有任何耽搁地回到了纽约；所以，蓝礼拒绝了媒体采访之后径直地投入了新作的筹备；所以，蓝礼选择性地忽略了托尼奖以及egot的可能；所以，蓝礼全神贯注地聚焦于下一部作品的表演之上。

    事实