这一点和真正的医生没有不同。”

    一首音乐，或许对一个人有治疗效果，但也许会带给另一个人烦躁的感觉。

    所以，对症下药，放在音乐上，就很难。

    这，基本等于私人订制！

    “所以，音乐技术至关重要，而音乐修辞学，也更能帮助我们在这个方面，起到更好的疗效作用。”

    李文音再次引入正题。

    “比如，你在了解了病人的相关病理与文化认知，成长经历，症状表现等等后，就会结合这些信息，去决定你针对这名患者，使用什么样风格的音乐，节奏，调式调性，什么样的技术手法，比如是否要用装饰音，波音，强弱对比如何，是否需要对位，复调，变调等等方式去满足病患，甚至是乐器配器等等。”

    同学们恍然大悟！

    怪不得李文音会反复的提及文化背景，认知，乃至于音乐修辞。

    如果真的是这样严苛的条件，那确实需要非常雄厚的技术。

    音乐修辞在其中的作用可完全不小！

    “就算是治疗过程中，你也需要通过对病人的观察，比如，情绪，语言，反应，甚至是微表情上来判断病人的状态，来及时灵活的去调整你演奏的音乐。”

    李文音的话让学渣们一阵头皮发麻。

    好家伙！

    也就是说，要成为音乐治疗师，起码是音乐技术+医学知识+心理学知识三合一！！

    而且必须都要非常优秀，才真的可以胜任这一职业！

    但学霸们眼前却是一亮。

    这个职业！

    有挑战性！！

    “就像是与不同的人沟通，会用不同的话术一样，作为说服，劝服艺术的音乐，也需要用不同的【修辞手法】来针对性的进行即兴，或是创作。”

    李文音的一席话，算是点醒了梦中人。

    俗称，见人说人话见鬼说鬼话，音乐也是同理。

    面对不同的群体，要运用不同的【修辞手法】。

    “而这些修辞手法，就体现在你技巧运用的灵活性上！”

    李文音举出了实在的例子。

    “即使是同样的曲子，活用不同的修辞手法也是可以处理出不同的感觉。”

    “卧槽！好像是这样！”

    同学们一惊。

    刚刚那首圆舞曲就是最好的证明。

    一开始，骚气的萨克斯入场，大气的弦乐进入。

    直接就是华贵的舞会，愉悦的场景。

    充满了一种欢乐的感觉。

    而第二遍的处理，让萨克斯不那么骚气，变得温柔一些，弱化了节奏，整体温柔了许多。

    带来的就是另一种感觉。

    即使是同样的曲子都有这种变换，那么李文音所说的，在音乐治疗的领域，熟练掌握音乐修辞学，更加灵活的去运用乐理中的一些处理手法，就很关键。

    毕竟，绝大多数的音乐治疗，是针对不同的患者，进行不同的处理，更多的时候都需要靠音乐治疗师即兴的去演奏演唱。

    “所以，这个职业的门槛非常的高，也很稀有，但也因为很赚钱，所以骗子也很多，大家如果有一天真的遇到了，那么一定要跟身边的家人科普这些东西，骗钱事小，但患者病痛事大，就算站在第三者的目光，这个行业被人误会，引起坏名声也总归是不少的，很有可能会让许多不明所以的人产生拒绝的心理，耽误病情。”

    李文音笑着提示了广大的学生们。

    对于老师们，也有完全不同的启发。

    正如李文音所说，对于音乐治疗师这种略显神秘的稀缺职业，大众的认知完全存在极大的偏差，哪怕是很理性，愿意相信音乐治疗的人，在理解其中原理的时候都会有所不同。

    所以，经常有人会问......

    能不能给推荐一首听了能治愈能催眠能亢奋的歌曲？

    这种提问.......

    就像极了有人问，能不能给我推荐一款吃了以后强身健体包治百病的药一样荒唐。

    而因为三言两语无从解释，加上一些人在那里故弄玄虚，也导致了很多