画出花形，再用水调彩料，在玻璃白上进行第二次点染，下笔准确、轻捷，达到花头娇嫩的效果，清新脱俗，工艺不凡。

    当时秦太祖对这个花饰非常满意，亲点“水点桃花”方案，作为陪伴自己左右的专用瓷器。

    从这以后，“水点桃花”秦瓷也被专用来指代“秦瓷”，亦称“红色官窑”等等。

    在绘图工艺上，秦瓷采用了无骨画和分水填色。

    无骨画是指在精胚上用墨线勾画轮廓，墨线在烧制过程中达到一定温度即可自然消失，称为无骨画。

    分水填色是指墨线中含有一种**油成分，在填色过程中能根据墨线轮廓将颜色自然分开，称为分水填色，采用分水填色，画面层次感强，颜色干净，不会出现所谓的“脏色”现象。

    太祖用瓷，生气盎然，枝叶疏密有致，花朵大小各异，着色有轻有重，胎细釉润，明快老练，颇具大家风范，是华夏二十世纪制瓷工艺的最高水平。

    这套瓷器的外饰在风格上力求简洁、典雅、端庄，线条流畅优雅，器形饱满，古朴大方。

    除秦瓷以外的另外一批瓷器，也是全手工制作，造型统一，传统、饱满，加工精细到位。

    器物上装饰的“翠竹红梅”构图别致，有别于秦瓷的上“水点桃花”。

    花头的正、侧有度，花苞分布得体，整个画面的造型是由老艺术家黄大师舒松水勾勒，姿态各异，形态生动。

    花头、叶子的混水是出自老釉下装饰艺术人员之手，用色浓淡转折相宜，前后有空间感。

    枝杆用色老嫩有度，花丝、花蕊错落有致，整个画面素洁、高雅。

    几年后，七五零一瓷制作完毕，釉下装饰组的人员当即解散。

    后来虽然在此被国家要求制作，当时因为人员有些不是当初的人员，再也恢复不到当初的巅峰状态。

    而真正的秦瓷，也随着使用、损坏等等原因，越来越稀少。

    ······

    楚云秋听到王爷爷的讲述，沉默了。

    没有经历过那个年代，永远也感受不到那个年代的真实。(未完待续。)