我的英语不行。”刘宇凡有些不好意思地看着郎朗说道。

    “哈哈，没问题，不过你这英语可得练。作为一名职业钢琴家，以后免不了在全世界各地跑，不会外语可不行。”郎朗说着，上前和乐手简单地交流了几句，那位键盘手立刻笑着点了点头，随即侧立在一旁，把键盘让了出来，并且对刘宇凡做了一个“请”的动作。

    而刚刚那位拉琴者，也是友善的冲着刘宇凡笑着点了点头，露出了一丝鼓励的眼神。

    这两位乐手善意的表现，让刘宇凡心里那一丝犹豫和紧张终于消失不见。同样冲着那位键盘手点了点头之后，刘宇凡来到了罗兰pf-7面前。

    罗兰pf-7，是世界顶级电钢，擒纵式设计最大程度保持了真钢的手感，让演奏者可以体验到和真钢十分接近的演奏感觉，再加上“超真实钢琴音色引擎”、顶级钢琴录音棚多层采样，都让这款电钢琴拥有着不俗的音色表现。虽然与真正的顶级演奏钢琴依然无法相比，但若舞台演出，却已经足够好了。

    耳听得刚刚那位小提琴的演奏者刚刚演奏完了一个段落，正是《梁祝》的第一主题，那经典的四个乐句还没结束，刘宇凡的双手已经搭上了罗兰电钢的键面。

    手指轻轻陷落琴键，一段温柔如水的钢琴声汩汩流出，衬得那小提琴的声音愈加动听了起来。

    钢琴版的《梁祝》一共有两个版本，简单一点的是著名的西方流行钢琴家，素有“钢琴王子”之称的理查德.克莱德曼演奏的版本，专业一点的版本则是由国内的著名钢琴演奏家、作曲家陈钢和何占豪两个人联手改编的。后者无论从音响的丰满度上还是曲子的完整姓上，都要远远超过前者。不过世人最为熟知的，却依然是理查德.克莱德曼的版本，“钢琴王子”的名头可不是白叫的。

    不过，此刻刘宇凡演奏的，却并不是两个版本中的任何一个，他是完全的即兴演奏。

    靠着超强的听力，刘宇凡迅速确定了对方演奏的调是g调，在左手流水般的全分解琶音的伴奏下，右手轻柔地在琴键上起伏，带起一串串明亮的双音或是和弦，恰到好处地将《梁祝》这首曲子的意境，完美的表达了出来。更为难得的是，钢琴的加入，竟是丝毫没有影响到小提琴的演奏，而是像排练了无数遍似的，和小提琴的声音完美的融合在了一起。有了钢琴音色的加入，这首《梁祝》顿时显得丰满了许多。

    要知道，《梁祝》这首曲子，最广为人知的版本还是小提琴版，而完整的小提琴版本《梁祝》长达二十九分钟，需要有完整的大型交响乐团配合。而此刻，刘宇凡弹奏的这个《梁祝》的版本，竟然是模拟了整个交响乐团的效果，将那小提琴的声音烘托得更加动听，更加丰满！

    虽然因为钢琴本身局限姓的原因，刘宇凡不能在一个键盘之上，模拟出交响乐团的全部音色，但主要的几个声部，却是一个都不缺。看他一脸气定神闲、悠闲演奏的样子，郎朗和王羽佳的脸上都有些动容。

    和旁边那些看热闹的人不一样，这两位可都是具有超专业水平的观众。刘宇凡的这段即兴，里面到底有多少含金量，两个人可是一听便知。看着刘宇凡双手在钢琴前纵横捭阖，特别是左手，几乎横跨了钢琴的中、低音两个区，不时做着大跨度的抛奏，竟然是在保持着琶音不断的同时，又生生加出了一段bass音色，虽然听上去不明显，但两个人却都知道，这种即兴之下弹出这种bass效果的难度有多大！

    “这个刘宇凡，几个月不见，他的水平似乎又进步了不少啊。”听着刘宇凡那随意的琴声里透露出的一股异样的感觉，郎朗看向他的目光更加凝重了。

    佩里奇.本是一位小提琴手，就职于乌特勒支市立交响乐团，同时也是乐团的小提琴首席。在工作之余，他最大的爱好，就是和朋友一起进行这种露天演出。这几天他没有演出任务，和往常一样同好友杰斯一起，来到音乐广场附近进行小型演出，展示他前不久和一位来自中国宝岛的小提琴手一起合作的时候，学习到的一首中国曲子。没想到的是，没拉多久，就吸引到了一位大方的中国人和他合奏。而且让他震惊的是，那位来自中国的钢琴家，居然用一架电子钢琴，就弹出了整支交响乐团的神韵！

    “这个年轻人是谁？”佩里奇一边演奏着，一边有些好奇地打量着眼前这位来自东方的年轻人。