着那首《追雪》。刘宇凡的琴声，有一种诱惑的力量，将这首曲子的动人之处很好的呈现在了他的面前。对于一位对李斯特作品情有独衷的人来说，没有什么比听到一首如此纯正的李斯特作品更让他喜悦的了。

    直到旋律渐渐地淡去，别列佐夫斯基才睁开了眼睛，看着舞台上的刘宇凡，满足地叹了口气。

    单单以他个人的评判标准而言，这首“追雪”可以打到九十五分以上。而在此之前其他选手演奏的这首曲子，在他的心里很少有超过八十分的。由此也足见他对刘宇凡的满意程度。他可以感受得到，对方是真的摸到了李斯特的“灵魂”。

    短暂的掌声过后，刘宇凡微微停顿了片刻，再次开始了第二首作品的演奏。

    按照惯例，每位选手只能演奏一首李斯特的练习曲，第二首必须是除练习曲以外的乐曲。也就是说，刘宇凡的第二首曲子，必须为李斯特的其他类型作品。

    双手再次轻轻搭在了琴键上。这一次的动作，却比前次更加的轻柔。

    柔和的吊灯白光笼罩下，钢琴家修长的双手笼上了一层梦幻般的乳白色，就像是一个美丽的、不真实的梦。

    双臂微微一沉，手指陷入到了琴键中。

    不见手如何动作，一阵轻柔，如同薄纱般的四三拍子全分解和弦从指尖就那么肆意地流淌出来。如同柔和的海浪，如同午后的温暖阳光，那带着一丝从容，充满爱意的和弦，听之让人顿时有种心生宁静之感。

    右手大指微沉，一个凝实、安然的中音响起，斯坦威最富特色的温暖中音，在这一个音中得到了最恰当的诠释。听到这个音符，每个人的心里，都浮现出一个词——温暖。

    就如同一个童话，一个笼罩在秋曰暖阳中的童话，带着一丝慵懒，一丝喜悦，那琴声就那么轻轻柔柔地，飘进众人的心房。

    透过那琴声，人们似乎看到了远处明媚的田野，穿着淡粉色连衣裙、扎着可爱蝴蝶结的女孩儿，和穿着蓝色吊带牛仔裤，满头金发的小男孩儿在巨大的银杏树下追逐打闹。可爱的金毛犬懒懒地爬在一旁的草地上睡着午觉，有着漂亮的白色栏杆和棕红色围墙的漂亮房子，院子里的秋千正在荡啊荡的，秋风吹过，如同雪花般的蒲公英种子随风飘扬……所有的人，都被这琴声吸引了，被它所描绘的，那个美丽的童话世界所吸引。人们的心灵，似是沐浴在温柔明亮的圣光里，浑然忘记了身边的一切。

    刘宇凡微闭双目，十指自然地爬在琴键上，显得是那么舒服、随姓，他似是在演奏，又像是在享受这音乐。在这一刻，他不只是个演奏者，更像是一个倾诉者，在用琴声倾诉着那个心中的美丽世界……李斯特的《爱之梦》

    一首简单至极，却又经典至极的作品。

    比赛开始到现在，没有人在现场演奏过这首曲子，所有人都认为，这首作品虽然也是李斯特的代表作，但因为其太过简单，根本没有资格出现在这个舞台之上。

    但刘宇凡却把它弹了出来，而且是在最为重要的决赛现场。为了它，刘宇凡浪费了一个选择乐曲的机会。要知道，他完全可以选择那些技巧更加艰深，视觉效果更加华丽的作品。

    不过，事实证明，经典就是经典。就算是再简单，其所蕴含的内涵，也不是寻常作品能比得了的。而且只要你的水平足够出色，就能够化腐朽为神奇！

    就像刘宇凡此刻这样，看似随意而为，但却在不经意间，让每一个听众都获得了心灵上的共鸣！

    这就是音乐的力量！

    一曲罢，场内寂然一片。人们都没有急于鼓掌，而是沉寂在那音乐的意境中，回味着这首《爱之梦》带给他们的那种美妙的画面感。良久，才在不知道哪位观众的带领下，渐渐地响起了掌声！

    而掌声一起，便有如黄河泛滥，一发不可收拾！

    舞台中央的刘宇凡，如同置身于洪水怒涛中的小岛，任凭着四下的掌声冲击，一波猛似一波，甚至不少观众为了表达心里的激动之情，纷纷站了起来！

    一首《爱之梦》，居然有如斯影响，候场室里包括瓦洛多斯在内的众多选手，脸上均不禁微微变色！

    （未完待续）